Panter

Existent des illustrateurs qui provoquent en moi un sentiment de vive admiration. Il y en a d’autres qui suscitent une jalousie malsaine – Brecht Evens fait parti de ce groupe-là.

Christine perdra son chat au vétérinaire

Après Les Noceurs et Les Amateurs, Brecht Evens nous livre le roman graphique Panthère (paru Panter en hollandais). En véritable maître de l’aquarelle et de la gouache, il va peindre l’histoire d’une petite fille, Christine, qui perd son chat et les aventures qui suivront avec son ami panthère, le prince de Panthésia, Octave Abracadolphus Pantherius.

L’Apparition de Panthère

Panthère se présente

Ce n’est pas une adaptation de Calvin et Hobbes.

Loin de là, le confident est quand même une panthère – un prédateur aguerri. Brecht Evens aurait pu difficilement trouver un animal aussi adapté pour son histoire. Enfants trouveront peut-être amusants les jeux de couleurs qui vont investir les double-pages, mais derrière toute cette parade ce cache une histoire beaucoup plus sombre, d’un prédateur préparant sa proie.

Friend or Foe?
Ami ou Ennemi?

Les Originals

Allez faire un petit tour à la galerie Martel jusqu’au 31 janvier. Y sont exposés les planches en gouache et aquarelle. Si vous vous sentez festifs, soutenez le travail de Brecht Evens et achetez une planche (ma préférée est à 11 000 €, pas moins :’) ). Il expose aussi des travaux faits avant Panthère.

Panthésia, 11 000 €

Aquarelle, encre et gouache

Il est rare qu’un illustrateur me remplisse d’une telle jouissance. Partagez mon obsession et allez voir les travaux de Brecht Evens._

Bonus :

Acheter le livre

Le blog de Brecht

La galerie Martel expose

Actes Sud BD

How To: Monogramme

Beaucoup de designers graphiques sont amenés, à un moment ou un autre, à créer un logo. Que ce soit un logo personnel ou une commande, le designer passera probablement par 3 étapes – recherche, réalisation, intégration – pour y arriver. J’ai donc embarqué sur cette aventure pour créer un monogramme avec mes initiales E et R.

Quel genre de logo ?

Il existe beaucoup de façons de tracer les caractères. Entre les forts contrastes entre pleins et déliés créés par l’utilisation d’une pointe biseautée, et les coulures d’encre, jusqu’au tracé fin du 005 … Il y a de quoi dessiner des caractères. C’est pour cela que j’ai consacré une bonne partie de mon temps à appréhender les différentes sortes de tracé. La même proposition a été déclinée sur une page en utilisant tous ces outils de dessins.

Beaucoup de papier, beaucoup de courbes, beaucoup de pleins et de déliés.

Moins de papier – on s’approche de la cible.

J’adore le concept !

Une fois les outils appréhendés j’ai pigé dans cette masse de recherches pour me donner le squelette de mon logo. Ce dernier étant un logo personnel, il fallait qu’il soit une expression de ma personnalité. J’ai donc cherché à traduire mon amour pour le dessin et toutes les choses geek. Pour tenter d’exprimer le dessin j’ai commencé avec des formes rondes qui rappelaient le dessin à main levée. La plupart de ces tests ressemblaient à des signatures ce qui n’etait pas mon but. Je me suis donc lancé dans les formes angulaires pour évoquer en même temps la construction du dessin (le dessin étant une véritable architecture) et les éléments dits geek.

Passer au vectoriel

Ayant ciblé le tracé qui me convenait, je suis passé sur Adobe Illustrator pour décalquer. C’est incroyable comment les imperfections sautent aux yeux quand l’on passe sur ordinateur. Avec Illustrator, le tracé initial de mes formes était fait assez rapidement. La plus grande partie du temps a été consacré au peaufinement de la gestion des espaces blancs. Il faut constamment prendre du recul, tourner, fermer les yeux, revoir, montrer aux autres. Assisté par la grille de document et les outils 3D d’Illustrator, j’ai pu construire proprement dit mon logo.

Oui, je bosse en anglais

Intégrer un SVG

Cela étant fait, était arrivé l’heure de s’amuser. Vu la quantité d’entreprises qui s’intéressent maintenant à leur e-réputation – leur image sur Internet – il est important de savoir intégrer des images dans des pages HTML. Il n’y a rien de plus gratifiant que de voir son logo prendre vie grâce à des animations. Mise à l’échelle, déplacement, changements de couleurs, etc. sont maintenant à la disposition du graphiste pour animer ses images SVG. Un bon exercice rendu difficile par le seul fait que l’on n’a pas un timeline comme dans Adobe Premier ou After Effects.

Mais j’y suis arrivé. Je vous présente donc mon monogramme.

Megatron?

(Suite à des réflexions plus approfondies sur la question de mon identité visuelle, j’ai décidé de ne pas adopter ce monogramme comme logo. Je vais le garder soigneusement dans mon tiroir pour le jour où un autre ER me demandera de lui faire son logo.) ._

Bonus :

The Bezier game, parce que Illustrator

Quantité d’animations CSS

Encore plus d’animations

Alchemy

Quand je dessine, je me retrouve parfois en panne d’inspiration. Internet propose diverses solutions pour essayer d’y remédier et parmi elles vous trouverez Alchemy, téléchargeable içi. (Attention ! Tout est en anglais.)

Droid Warrior (Alchemy), Mark Molnar

Droid Warrior (Photoshop), Mark Molnar

What is Alchemy ?

Ses créateurs, Karl D.D. Willis et Jacob Hina, le décrivent comme un moyen d’explorer et d’expérimenter d’autres formes de dessin. Il a été programmé en Java et le code est open source, à retrouver içi. C’est tout simplement un logiciel qui génère des formes aléatoires. L’utilisateur est mis face à un écran blanc – il ne reste plus qu’à cliquer. L’interface est très simple à appréhender et encourage l’utilisation de tous les outils proposés. Attention ! L’utilisateur ne peut pas retourner en arrière. Dès qu’un trait est posé, la seule option est de continuer ou de commencer une nouvelle page.

L’interface – simple à utiliser

Mais, à quoi ça sert ?

C’est un logiciel de gribouillage. Le site est très explicite – le logiciel ne sert pas à produire des œuvres aboutis. C’est plutôt un outil qu’on utiliserait vers le début de la phase de conception pour essayer de stimuler notre esprit créatif. On pourrait en parler comme d’un test de Rorschach pour dessinateur.

silhouettes – Chris Waller

valeurs sur Photoshop – Chris Waller

J’ai testé.

J’ai suivi la méthode proposée par les artistes. D’abord j’ai créé des formes avec Alchemy. Une fois les formes intéressantes repérées, je les ai exportées en format jpeg. (La qualité n’est pas importante puisque l’image ne sert que de squelette.) J’ai ouvert l’image en Photoshop puis, sur un calque supérieur, j’ai commencé à dessiner proprement dit.

J’ai commencé sur Alchemy…

… pour finir sur Photoshop.

Alchemy est une façon assez ludique d’aborder le dessin sur ordinateur. Je ne crois pas qu’il remplacera mon carnet de croquis mais, si la panne d’inspiration persiste, je remettrai mes gants d’alchimiste._

Bonus :

Mode d’emploi

Test Rorschach

Andrew Jones (image à la une)

Nicolas Francoeur, concept art

Un mot sur Stewart Brand

Un monde sans Internet?

Ces dernières semaines j’ai été amené à créer un mini site en m’inspirant de la préface du livre incontournable de Fred Turner: Aux sources de l’utopie numérique – De la contre-culture à la cyberculture, Stewart Brand, un homme d’influence. Entre les histoires de hippies et de LSD, et les grands cerveaux de Sillicon Valley, on voit se dessiner la longue (pré-)histoire de notre cher Internet. Si cette utopie existe telle qu’on la connaît aujourd’hui c’est surtout grâce au travail d’un certain Stewart Brand.

Stewart Brand, ce n’est pas un programmeur.

Une petite pèche sur Wikipédia révèle qu’il est né le 14 décembre 1938, qu’il est diplômé de Stanford en biologie et qu’il est marié à une femme d’origine amérindienne. C’est aussi un hippie. Le mélange est bon pour créer le personnage central d’une transformation de la contre-culture hippie en culture numérique.

No hippie – no Internet

Un bon organisateur.

Son séjour en tant que parachutiste dans l’armée américaine lui permettra d’affiner son sens de l’organisation. Ce lui sera utile parce qu’il réussira à mettre en place le Whole Earth Catalog et le réseau correspondant, Whole Earth ‘Lectronic Link (WELL). Ensuite viendra le Global Business Network qui explore stratégies commerciales au profit d’entreprises. Stewart Brand s’était donc établi comme le lien entre les mondes déconnectés des hippies et des entreprises.

L’homme à tout faire

Oui, Wired c’est lui

Que serait devenue la culture Internet si ces mondes ne se sont pas coalisés ?

Internet est maintenant mon lieu de travail. Je l’aime bien, malgré ses petits défauts. Tout ça parce que Stewart Brand vivait avec cet esprit :

Stay Hungry, Stay Foolish.

(RIP Steve Jobs)._

Bonus:

Acheter le livre

Dominque Cardon a écrit la préface

Réseau The WELL (oui, il existe toujours)

Images du Burning Man Festival

Grand Fan

–zine.

Fanzine. Fan…zine. Fanzine.

Alors, il y a une semaine il y avait le salon de la micro-édition dans le cadre de « Fanzines! Festival ». J’y suis allé.

L’envie de m’autoéditer.

La vue des affiches sérigraphiées ?

La camaraderie entre gens qui aiment le dessin ?

Ou peut-être le lait de coco (devenu boisson officielle du salon) ?

Il faut que je dessine ! Là, maintenant.

Dessiner, dessiner, dessiner. Montrer. Dessiner, dessiner, montrer. Dessiner, montrer. Dessiner, montrer.

Les exposants n’avaient pas de complexe. Ils étaient juste des gens comme vous et moi – des gens qui veulent gagner leur vie et montrer leurs travaux. Nul besoin d’un grand éditeur pour le faire.

Profitez de ces genres de rencontres.

Vous vous faites des amis – des futurs collaborateurs.

Les éditeurs circulent pour chercher de la matière. Qui sait ? L’inconnu avec qui tu viens d’échanger d’adresses mail c’est peut-être LE grand client.

Mode : Hipster, Activé.

C’était aussi l’occasion de découvrir des artistes peu connus. Je pourrais me vanter de les avoir trouvé en premier. Ils deviendront peut-être riches et célèbres, et j’aurai la satisfaction de me dire que je les ai connus avant le glitz et le glamour.

Notez donc,

Anne Brugni  et McCloud Zicmuse.

Trop sympas ! Et pourtant ils viennent de publier leur premier livre ci-dessus (« Bonjour ») avec Articho et Les Requins Marteaux. Jackpot !

Hotel Rustique c’est leur bébé. Prenez soin de lui. _

More Textile ?

Je me rappelle, il y avait une époque où eeloyloy bloguait des choses geek et drôles.

Il y aura toujours de choses geek et drôles, mais pour ne pas perdre toute ma crédibilité je viens ponctuer avec des articles sur le design.

Vlisco c’est de la mode textile.

Vlisco c’est des tissus.

Vlisco c’est des motifs originaux.

Vlisco c’est du Wax Hollandais, du vrai.

Du bon wax

De la cire hollandaise ?

Arrivant par bateau, les ballots de tissus Wax en provenance de Hollande étaient déchargés sur les quais puis acheminés directement aux marchés d’Afrique de l’Ouest et d’Afrique centrale. On leur donna le nom de Wax Hollandais en référence à leur pays d’origine. Le mot «wax» fait référence à la cire utilisée pour offrir l’aspect unique des tissus.

Oui, mais sérieusement, Pourquoi il nous parle de textile ?

Homme de peu de foi.

Shooting star I

Shooting star II

Chaque motif a son histoire.

Et il existe 1700+ motifs. 1700+. Il vous ai surement arrivé de vous retrouver  en manque d’inspiration. Je vous propose donc une solution: parcourir le site Vlisco.

C’est spectaculaire.

À l’intention des blogueuses – oui, Vlisco fait aussi des sacs!

V-Inspired, içi._

NoPhone tue iPhone

100% plastique

La riposte aux smartphones

C’est fini.

Marre de briser l’écran iPhone ?

Marre de le repêcher des toilettes, conscient qu’il ne fonctionnera plus jamais ?

Marre de ne pas trouver quelqu’un avec un bon chargeur ?

Marre des blagues sur la rigidité de ton précieux iPhone 6 Plus ?

NoPhone vient remédier ça !

NoPhone est à l’épreuve des destructeurs d’écran – il n’a pas d‘écran.

NoPhone est complètement étanche – il n’a pas de circuits électroniques.

NoPhone n’a pas de batterie.

Pas besoin de système d’exploitation. Pas besoin de mises à jour – vous êtes toujours à jour.

Fini la dominance iPhone.

Je refuse d’exclure la possibilité de voir un jour le NoPhone détrôner le mythique iPhone. Au prix de 12 euros l’unité, je ne pense même plus à l’iPhone.

Ce n’est pas un vrai téléphone. – Katie A

Ne l’écoutez pas cette folle. Le NoPhone a juste constamment des problèmes de réseau.

Le NoPhone cible un certain constructeur californien

No screen – no problem

Le NoPhone a une longueur d’avance trop importante sur ses concurrents. Malgré cela, pour des raisons inconnus, le Kickstarter n’a pas réussi à collecter les fonds nécessaires pour sa production en série – déception.

Je ne comprends pas.

La fonction selfie ne vous a pas convaincue ?._

Google Fait Textile

Ça y est – ils font du découpage

Non mais, sérieusement. Qui n’a toujours pas entendu parler de Google Material Design (à lire en accent Anglo-Saxon, bien évidemment) ?

Bref, Google a décidé de nous montrer sa charte graphique pour tout ce qui est Android et Chrome OS.

Bla bla bla formes naturelles bla bla bla expérience tactile bla bla bla c’est intuitif. L’impression de déjà-vu me…

Oh j’arrète.

Material design, franchement, c’est du lourd –

fin, du léger.

Less is more

L’économie des moyens – ça me plaît.

Le papier et l’encre animés – ça me plait.

Uniformité sur toute écran – ça me plait.

Google, 2 Cool 4 School

Du point de vue étudiant, c’est cool d’avoir accès à toutes les ressources que Google met à disposition. D’ailleurs, on peut trouver Roboto et d’autres goodies, içi.

Thanks Google._

(J’attends toujours la première collection textile signée Google.)

En<div>es

Ah, les joies de html.

Non merci Adobe, je n’ai pas besoin de Flash.
Oui Microsoft, t’as bien entendu, je ne veux pas télécharger Silverlight.

Eh oui, les sites codés  en html peuvent se passer de tels programmes.  Le langage html permet d’intégrer directement animations, vidéos, musique et widgets Facebook et Twitter. Pratique.

Il faut se lancer.

Mouais, à première vue ça parait compliqué – surtout si on n’a jamais fait du codage de sa vie. Mais croyez moi, c’est une question d’habitude. (Ouais ouais, c’est ce qu’ils disent tous!)

Regardez, en un jour de cours on a pu faire notre premier site web. Il était moche, certes,  mais c’est quand même un site mis en page, avec textes, images et liens. C’est la base!

Ils sont drôles les <div>.

Surtout pour les jeux de mots pourris. Par contre c’est drôlement pratique de faire des paquets <div> que l’on peut ensuite déplacer avec tous leurs éléments pour une mise en page efficace.

Un jour on créera un site digne des endives. _